Jedda-Daisy Culley: Lucid Bodies

CASSANDRA BIRD Paris, supported by ZIMMERMANN, is delighted to present Lucid Bodies, a solo exhibition by Paris-based Australian artist Jedda-Daisy Culley.

Lucid Bodies brings together a compelling new series of paintings that explore the body as a transformative site of experience. Moving between figuration and abstraction, Culley's paintings depict feminine figures in states of continual becoming, where memory, sensation, desire, and dreams shape and reshape the body.

Culley’s paintings inhabit a shifting and ambiguous space in which figures emerge, dissolve, and reform as emotional and psychological landscapes rather than fixed representations. Throughout the exhibition, womanhood and femininity are approached as an evolving presence. Figures drift through fields of colour like celestial bodies navigating invisible currents, their gestures carrying traces of intimacy, tenderness, vulnerability, pleasure, shadow, and transformation.The body becomes a threshold between self and environment, consciousness and sensation, reality and the imagined.

Drawing upon lived experience, emotional truth, and perception, Culley expands the possibilities of figurative painting. What initially appears as the human body gradually unfolds into a terrain of feeling, where memory, imagination, and personal experience converge. Guided by intuition and association, her paintings resist fixed narratives, allowing meaning to emerge through each viewer's encounter with the work. Across the exhibition, the figure remains in a continual state of transformation. Bodies dissolve into landscapes and portals, gestures awaken memories, and paint itself becomes a vessel for poetic experience. Here, abstraction does not signal the disappearance of the figure but its expansion, enabling the body to exist beyond physical description and enter states of feeling, imagination and memory. 

Jedda-Daisy Culley (b.1984) completed her Master of Fine Arts and a Bachelor of Fine Arts, with First Class Honours from the University of New South Wales.

Culley was selected as a Finalist in the 2025 Sir John Sulman Prize at the Art Gallery of New South Wales, She was named a two-time Finalist in the Fisher’s Ghost Art Award (2022, 2021), a Finalist in the 66th Blake Prize (2021). Solo exhibitions include  Unbodied, Ames Yavuz (2023), Sydney, Download Hats, Jerico Contemporary, Sydney (2022), And your mother’s psychic spaghetti river, Jerico Contemporary, Sydney (2021), Pls send pics this feels one~sided, Cement Fondu Project Space, Sydney (2021). In 2024 Culley exhibited in a duo exhibition titled, Parallel Parallel at Sainte Anne Gallery Paris. Notable recent group exhibitions include Summer Salon The Voyage – See Our Reality Anew, CASSANDRA BIRD, Sydney (2025), How to Swim, curated by Sally Anderson at Edwina Corlette, Brisbane (2024), Telepathic Pikelet, Woollahra Gallery, Sydney (2022), Summer New 2022, James Makin Gallery, Melbourne (2022), and String Theory, Museum of Contemporary Art, Sydney (2013). Jedda-Daisy Culley has been collected by private collections and public institutions within Australia and abroad. 

Français

CASSANDRA BIRD Paris, avec le soutien de ZIMMERMANN, a le plaisir de présenter Lucid Bodies, une exposition personnelle de l'artiste australienne établie à Paris Jedda-Daisy Culley.

Lucid Bodies réunit une nouvelle série saisissante de peintures qui explorent le corps comme un lieu de transformation et d'expérience. Oscillant entre figuration et abstraction, les œuvres de Culley représentent des figures féminines dans un état de devenir permanent, où la mémoire, la sensation, le désir et les rêves façonnent et reconfigurent sans cesse le corps.

Les peintures de Culley évoluent dans un espace mouvant et ambigu, où les figures émergent, se dissolvent puis se recomposent en paysages émotionnels et psychiques plutôt qu'en représentations figées. Tout au long de l'exposition, la condition féminine et la féminité sont envisagées comme une présence en constante évolution. Les figures dérivent à travers des champs de couleur tels des corps célestes naviguant au gré de courants invisibles, leurs gestes portant les traces de l'intimité, de la tendresse, de la vulnérabilité, du plaisir, de l'ombre et de la transformation. Le corps devient un seuil entre le soi et son environnement, entre la conscience et la sensation, entre le réel et l'imaginaire.

S'appuyant sur l'expérience vécue, la vérité émotionnelle et la perception, Culley élargit les possibilités de la peinture figurative. Ce qui apparaît d'abord comme un corps humain se révèle progressivement être un territoire d'émotions, où mémoire, imagination et expérience personnelle convergent. Guidées par l'intuition et les associations d'idées, ses peintures résistent à toute lecture univoque, laissant le sens émerger à travers la rencontre singulière de chaque spectateur avec l'œuvre. Dans l'ensemble de l'exposition, la figure demeure dans un état de transformation continue. Les corps se dissolvent en paysages et en portails, les gestes réveillent des souvenirs, et la peinture elle-même devient le vecteur d'une expérience poétique. Ici, l'abstraction ne marque pas la disparition de la figure, mais son expansion, permettant au corps d'exister au-delà de sa description physique pour accéder aux territoires du ressenti, de l'imagination et de la mémoire.

Née en 1984, Jedda-Daisy Culley est titulaire d'un Master of Fine Arts ainsi que d'un Bachelor of Fine Arts avec les félicitations du jury (First Class Honours) de l'University of New South Wales. En 2025, elle a été sélectionnée parmi les finalistes du Sir John Sulman Prize à l'Art Gallery of New South Wales. Elle a également été finaliste à deux reprises du Fisher's Ghost Art Award (2022 et 2021), ainsi que de la 66ᵉ édition du Blake Prize (2021). Parmi ses expositions personnelles figurent Unbodied, Ames Yavuz, Sydney (2023) ; Download Hats, Jerico Contemporary, Sydney (2022) ; And your mother's psychic spaghetti river, Jerico Contemporary, Sydney (2021) ; et Pls send pics this feels one~sided, Cement Fondu Project Space, Sydney (2021). En 2024, Culley a présenté l'exposition en duo Parallel Parallel à la Sainte Anne Gallery, Paris. Parmi ses expositions collectives récentes les plus remarquées figurent Summer Salon: The Voyage – See Our Reality Anew, CASSANDRA BIRD, Sydney (2025) ; How to Swim, organisée par Sally Anderson à Edwina Corlette, Brisbane (2024) ; Telepathic Pikelet, Woollahra Gallery, Sydney (2022) ; Summer New 2022, James Makin Gallery, Melbourne (2022) ; ainsi que String Theory, Museum of Contemporary Art, Sydney (2013). Les œuvres de Jedda-Daisy Culley figurent aujourd'hui dans des collections privées et des institutions publiques en Australie comme à l'international.